2014年11月5日，第五届中美电影高峰论坛在美国洛杉矶巴尔的摩千禧酒店举行。好莱坞与中国影视行业领袖齐聚一堂，探讨未来中美电影合拍相关的事宜。
这一民间论坛最初创办时票价只要20美元，到这一届已经涨到250美元一张，而要参与论坛后的晚宴，与行业领袖们共进晚餐，则要额外支付500美元门票。那么中美合拍到底前景如何？
近年来， 中国元素频繁出现在好莱坞大片中。
而在北京，重庆，香港等地取景的科幻动作电影《变形金刚：绝境重生》今年暑假在中国取得了 19.78亿人民币（3.22亿美元）的票房，一举超过了其美国票房（2.45亿美元），成为了本年度全球单一影片在单一国家或地区的最高票房纪录。
多数好莱坞大片的北美票房只占其全球票房的三分之一左右，而如今北美市场已相对饱和，因此国际市场是其主要的增长空间。博纳影业集团首席执行官于冬认为，中国市场的巨大潜力是好莱坞寻求合作的主要原因。
于冬：“中美合拍片是未来的一个出口，因为在2018年以后，中国的市场会成为超过北美的第一大市场。未来的稀缺人才是国际化的制片人，既懂北美市场，也懂得中国市场。”
曾经担任电影《小时代》制片人的大盛国际总裁安晓芬认为，中美影视行业的合作是各取所需，并且可能成为一种长久的存在。
她说：“美方需要我们的市场，我们需要他们的人才和技术，这样的合作未来带来的就是大家都能从中受益。我们会把自己的电影从一个比较低级的水平提高到一个相对较高的水平，那么美国也会从合作中获取商业的收益。”
目前，外国电影进入中国市场主要有三种方式，一种是进口分账片，制片方分账为25%，但每年只有20部进口片和14部3D与Imax电影的进口配额。第二种是进口买断片，也就是国内片商以固定的价格把影片的放映权从国外片商处买断，而国外片商不参与中国票房分成。第三种就是中外和拍片，通过这种方式制作的影片，可以与国产片同样享受 43%的票房分账比例。
影视投资人刘晓霖透露他所在的公司未来一两年内将投入10～20亿人民币到电影市场。他说中美合拍存在着很大挑战，但仍然保持乐观态度。
刘晓霖：“双方的合作沟通中还会出现很多问题，因为比如说，美国有很完善的娱乐法，律师，包括完片担保，它的制作工艺的要求，还有各种工会和法律保障。那中国可能没有这么多的一些环节，相对来讲成本比较低，那么有的时候也意味着风险。但总的来讲，中美合拍片在世界电影市场里，会形成非常强大的一个消费产品，娱乐产品。”
2004年国家新闻出版广电总局就已发布和实施了《中外合作摄制电影片管理规定》，但是成功的案例却很少见。原因之一是中外合拍片的条件苛刻，比如需要聘用中方主创人员，并要求至少有三分之一的主要演员要是中国演员，在中国取景拍摄等。因此《变形金刚4》《钢铁侠3》《敢死队2》《环形使者》以及《云图》 等多部有着中国元素的好莱坞电影并未达到中美合拍片的所有条件。但好莱坞制片人韩薇女士认为，除了严格意义上的中美合拍片，增加与中方的合作仍然有利于好莱坞影片进入中国市场。
她说：“如果你一开始就能够拿到正规的合拍资格，那么你肯定会有不同的分账，那还有一种机会就是你可能可以引进。那为什么会有优先引进呢，那就是因为我有很多中国的元素在里面，也许我不能达到合拍片很严格的标准，但是我至少是有在往这个方向走。所以我相信电影局他们也会优先引进。”
好莱坞历史上曾经有很多与中国题材相关的作品，但对中国和华人社会的描绘几乎都是负面的，近百年来美国主流电影作品中出现的华人角色一直是脸谱化和刻板印象化的形象。如今好莱坞主流电影中虽然加入了中国面孔，但大多数中国演员只是在“打酱油”，扮演一些无足轻重的角色。好莱坞华裔制片人杨燕子说，中美合作的增加将会改变这一现状。
她说：“在美国长大的任何华人就很敏感，我们确实是一个少数民族，每次看电影或电视你就觉得一个华人就代表我们所有的人。所以如果老是那些没意思的人物，你就会觉得很伤心，你会觉得，哎呦，这会影响别人怎么看我，看所有的华人。所以现在人家（好莱坞）就开始（变得）更敏感，认真地了解中国文化，而且想了解中国人想要看什么东西。”
杨燕子曾担任《喜福会》《暗物质》《纽约客@上海》等多部移民和美籍华人题材作品的制片人。她认为好莱坞正在经历两场革命，一个是网络数字时代的到来，而另一个则是中国电影市场的崛起。而这对于中国的影视从业者来说，是一个黄金时代。
不管是中文还是英文的电影，最重要的一点是要能够触动人心。不管你是中国人，美国人，挪威人，还是巴西人，那些在情感上能让你产生共鸣，让你笑，让你哭，让你感受到一些东西的电影是能够跨越国界，感染观众的。比如陈可辛导演的作品《亲爱的》，我看这部电影时就一直在哭，而且整个电影院里也没有人不落泪的。
不过，并非所有中国影人都对进入国际市场那么感冒，《泰窘》的导演徐峥在上海电影节的论坛上表示，过分强调“走出去”就是文化上的自卑与弱势心理，拍一部中国观众爱看的电影就行了。优酷土豆旗下合一影业的首席执行官朱辉龙认为，保持自己作品特色，立足本土市场很重要。
用户喜欢的模式就是对的模式，没有说一定要跟美剧一样的，这是第一个。第二个，我觉得中国模式有中国模式的特点，比如我们有一个特别有名的网络剧，那很多美国公司都想把它开发成一个大电影，一个在全世界发行的电影。
随着中国电影市场不断扩大，越来越多好莱坞电影公司在中国设立分公司和办事处，主动寻求与中国的合作伙伴。杨燕子认为，更多与好莱坞的交流将有利于中国电影业的发展，同时中国电影人也应该对自己的作品更有自信。
在技术方面，可能好莱坞的片子超过中国目前的技能，但是很快，我觉得中国人就可以学会这套，但是同时，中国人更懂得中国人的心，所以他们找出来的人物，讲的故事，当然能够吸引中国观众。
好莱坞正在经历一场“出埃及记”，越来越多的好莱坞电影选择离开加州到税收政策更好的州和其他国家进行拍摄制作。然而，也有中国电影剧组来到洛杉矶拍摄，11月24日，由黄晓明，赵薇，佟大为主演的电影《横冲直撞好莱坞》在洛杉矶杀青。尽管中国剧组来到美国的案例还不多见，但中美影人高峰论坛的发起人萧培寰对中国电影的国际化之路充满信心。
中国有巨大的好的故事元素，我觉得现在有这么好的一个全球化的团队来帮我们推这些故事的话，可以说一个中国文化走向世界的时刻已经到了。